Marvin Gaye

Marvin Gaye, nacido como Marvin Pentz Gay Jr. (2 de abril de 1939 – 1 de abril de 1984) fue un cantante, compositor, productor discográfico y arreglista estadounidense, un prominente artista de soul y R& B. Contratado durante mucho tiempo por el famoso sello Motown a principios de los años sesenta, Gaye produjo muchos éxitos, incluyendo Stubborn Kind of Fellow, How Sweet It Is (To Be Loved by You), "I Heard It Through The Grapevine, y muchos duetos con Tammi Terrell, incluyendo" Ain't No Mountain High Enough "y" You're All I Need to Get By. Durante los años setenta y ochenta, Gaye produjo otros álbumes exitosos, incluyendo What's Going On, Let's Get It On, y I Want You, y algunos éxitos como "Let's Get It On (que en 1973 y ocupó el primer lugar en el Billboard Hot 100 durante dos semanas)," Got to Give It Up, y Sexual Healing. Muchos de sus discos siguen teniendo una gran demanda en el mercado hoy en día e influyen en las generaciones más jóvenes. La revista Rolling Stone lo colocó sexto en su lista de los 100 mejores cantantes de todos los tiempos y decimoctavo en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos.

Gaye nació en Washington, D. C., hijo de Marvin Pentz Gay , Jr., pero más tarde agregó la "e" a su apellido tanto para cortar las burlas como para parecer más profesional (piense por ejemplo también la adición de la "E" de Sam Cooke) su padre, Marvin Gay senior, era un catequista de la Iglesia de Dios, un pequeño grupo separado de la confesión religiosa de los Adventistas del Séptimo Día. Esta secta, el endeudamiento de algunos elementos de la comunidad Católica y a otros de la iglesia Anglicana y Ortodoxa, tiene muy estrictos códigos de conducta y no se espera para celebrar cualquier día de fiesta. Gaye comenzó a cantar en el coro de esa iglesia, tomó clases de piano y percusión para escapar del abuso psicológico puesto en marcha por su padre. Después de la escuela secundaria, Gaye se alistó en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, la Fuerza Aérea, y luego, después de ser dado de alta, se unió a diferentes grupos de doo wop, hasta llegar a The Marquees, una banda muy popular, Washington, D. C. Con Bo Diddley, the Marquees lanzó un single, Wyatt Earp, en 1958, con el Okeh Records, y fueron reclutados por Harvey Fuqua más tarde se convirtió en los Moonglows. Mama loocie, el sencillo de 1959 lanzado por Chess Records, fue el primer sencillo de Gaye con Moonglows. Después de un concierto en Detroit, Gaye firmó una carrera en solitario por Berry Gordy de Motown Records. Al principio Gaye era un artista a tiempo parcial: ocasionalmente era percusionista, compositor que trabajaba con varias bandas de la época como The Miracles, the Contours, Martha & The Vandellas y otros. Nótese su paternidad de percusión en los éxitos número uno Please Mr. Postman de The Marvelettes en 1961 y Fingertips Pt. 2 de Little Stevie Wonder en 1963. Luego escribió con otros autores, en 1964, bailando en la calle número uno hit de Martha & amp; The Vandellas y antes de eso en 1962 otro número uno hit, Beechwood 4 - 5789, hit de The Marvelettes. El artista no solo se había convertido en un miembro de pleno derecho de la familia Motown, sino que pronto se convirtió en un miembro de la familia Gordy al casarse con Anna, la hermana de Berry Gordy en 1964, después de tres años de noviazgo. Desafortunadamente, los tres primeros singles de Marvin Gaye lanzados con Motown no fueron tan exitosos; solo en 1962 el cuarto intento, Stubborn Kind of Fellow, con Martha & The Vandellas, donde Gaye estaba en el coro, logró un pequeño resultado. El único consuelo estaba en el hecho de que el sencillo fue escrito por Gaye junto con William "Mickey" Stevenson, quien creó el título refiriéndose maliciosamente a la lunaticidad de Marvin. De nuevo en 1963 caminata de enganche y puedo conseguir un testigo el éxito apenas se manifestó. Tenemos que esperar a Pride & amp; Joy, que en el mismo año se convirtió en una bomba. Pero Gaye estaba apretado en los zapatos que Motown le había cosido: un cantante de baladas melódicas que buscaba el éxito en las listas y en el mercado discográfico. El artista, en cambio, quería ser un cantante pop siguiendo los pasos de Nat King Cole o Frank Sinatra, pero con el objetivo de fusionar los estilos de estos artistas con los profundos e intensos de Jackie Wilson y su modelo de referencia Sam Cooke. Algunos de los Grandes éxitos de Marvin Gaye en Motown fueron duetos con artistas femeninas como Mary Wells, Kim Weston y Tammi Terrell; el primer álbum de Gaye/Wells, 1964, Together, fue el primer álbum de Gaye en llegar a las listas. Terrell y Gaye en particular tenían una muy buena relación, y su primer álbum fue, en 1967, United, que contenía canciones que se hicieron famosas como Ain''t No Mountain High Enough y Your Precious Love. Nickolas Ashford y Valerie Simpson, una pareja también sin trabajo, fueron los autores y productores de los discos de Gaye y Terrell, quienes fingieron estar en los discos (aunque los rumores decían que la ficción no era total). El 14 de octubre de 1967, Terrell se derrumbó, cayendo en brazos de Gaye durante un concierto en la Universidad de Hampton en Virginia. She was later diagnosed with a brain tumor and her health continued to deteriorate. Algunos discos más de la pareja fueron lanzados en Motown, el último de los cuales, Easy de 1969, las partes que iban a ser cantadas por Terrell fueron interpretadas principalmente por Valerie Simpson. La enfermedad de Terrell llevó a la depresión, Gaye; cuando ella "I Heard It Through The Grapevine, ya grabado en 1967 por Gladys Knight & The Pips, se convirtió en su primer número uno el 14 de diciembre de 1968 en el Billboard Hot 100 durante siete semanas y en el Reino Unido y el single más vendido en la historia de Motown, con cuatro millones de copias vendidas, se negó a disfrutar del éxito, Pensando que no se lo había ganado. Su trabajo con el productor Norman Whitfield, que produjo Grapevine, llevó a éxitos similares para los singles Too Busy Thinking about My Baby and that''s The Way Love is. Mientras tanto, el matrimonio de Gaye con Anna se estaba deteriorando y continuaba sintiéndose superficial, cantando constantemente de amor mientras la música pop sufría una revolución que comenzaba a dedicarse a temas sociales y políticos. En busca de autonomía creativa, Marvin produjo varios sencillos de la banda de sesiones de Motown the Originals, incluyendo Baby i''M for Real y The Bells, que tuvieron mucho éxito. Tammi Terrell murió de cáncer cerebral el 16 de marzo de 1970. Devastado por su muerte, Marvin estaba tan emocionado en el funeral que habló con su cuerpo como si esperara que ella respondiera. Gaye luego se retiró del escenario, sin realizar conciertos durante casi dos años. Le dijo a sus amigos que había considerado dejar la música, pero después del éxito de sus producciones con The Originals, Gaye tenía confianza en poder expresar su mensaje musical. Luego entró en el estudio de grabación el 1 de junio de 1970 y grabó las canciones What''s Going on, God Is Love y Sad Tomorrows – una versión temprana de Flying High (In The Friendly Sky). Gaye quería publicar lo que está pasando, pero el jefe de Motown, Berry Gordy, se negó, considerándolo" no comercial ". Gaye decidió no grabar nada hasta que Gordy cedió y la canción se convirtió en un éxito inesperado en enero de 1971. Gordy le pidió a Gaye un álbum completo de canciones del mismo género. El álbum What''s Going on se convirtió en uno de los momentos más destacados de la carrera de Gaye y es hoy su trabajo más conocido. Tanto en términos de sonido (influenciado por el funk y el jazz) y el contenido de las letras (muy espiritual) fue un descanso de su trabajo temprano con Motown. Dos sencillos más, Mercy Mercy Me (the Ecology) y Inner City Blues (Make me Wanna Holler), entraron en el pop" top 10 "y fueron el número uno en el R& B chart. El álbum se convirtió en uno de los álbumes de soul más memorables de todos los tiempos e introdujo la idea del álbum conceptual, the new frontier of soul Music. Después del éxito de la banda sonora de la película de 1972 Blaxploitation Detective G (Trouble Man), Marvin decidió dejar el tema social para pasar a temas sensuales, con la publicación de Let''s Get it on. El álbum fue un descanso para Gaye por su intensa sensualidad inspirada en el éxito de lo que está pasando y la necesidad de producirlo ella misma a su manera. Let''s Get it on se convirtió en el álbum más vendido de Marvin Gaye durante su vida, superando lo que está pasando. el sencillo del mismo nombre también fue el single más vendido de Gaye con Motown, superando lo escuchó a través de la Grapevine. Gaye comenzó a trabajar en su último álbum a dúo, esta vez con Diana Ross para el proyecto Diana & Marvin. La grabación comenzó en 1972, cuando Ross estaba embarazada de su segundo hijo. Gaye se negó a cantar si no podía fumar en el estudio, por lo que el álbum se hizo superponiendo partes cantadas por Ross y Gaye, grabadas en sesiones separadas. Lanzado en el otoño de 1973, el álbum incluyó los sencillos" You''re a Special Part of me "Y" my Mistake (Was to Love you) "en el top 20. En 1976 Gaye lanzó el álbum I Want You, que contenía el single del mismo nombre que alcanzó el número uno en el R& B chart. En 1977 Gaye lanzó el histórico sencillo de funk, Got to Give it Up, que alcanzó el número uno en las listas de pop, R& B y dance simultáneamente y ayudó a las ventas del álbum de Live at The London Palladium, que superó los dos millones de copias. Al año siguiente, después de su divorcio de su esposa Anna, aceptó pagar parte de sus ganancias en el futuro álbum como pensión alimenticia a su ex esposa. El resultado fue 1978''s Here, querida, que se ocupó de los aspectos amargos de su matrimonio hasta el punto de que Anna estaba a punto de demandar a Marvin por violación de la privacidad. El álbum vendió poco, aunque más tarde fue reevaluado por los críticos. En 1979, agobiado por problemas fiscales y plagado de adicción a las drogas, Gaye se declaró en bancarrota y se mudó a Hawai, donde vivió en una camioneta de panadero. En 1980 arregló con el empresario inglés Jeffrey Kruger para dar conciertos en Europa, incluyendo uno frente a la princesa Margarita. Gaye, sin embargo, llegó al escenario muy tarde y ya el teatro se había vaciado. Mientras que en Londres, Marvin trabajó en nuestra vida? , un registro complejo y profundamente personal. Cuando Motown lanzó el álbum, en 1981, Gaye estaba furioso, y acusó a Motown de editar y remezclar el álbum sin su consentimiento, incluyendo una canción inacabada (Far Cry), eliminando el signo de interrogación del título y eliminando la sutil ironía. También en 1980 dio un famoso concierto en el Festival de jazz de Montreux, seguramente una de sus actuaciones en vivo más memorables. En 1981 se estableció en Ostende, Bélgica, donde encontró la oportunidad de resolver sus problemas económicos. Rompió sus lazos con Motown, firmó un contrato discográfico con Columbia Records en 1982, lanzando Midnight Love ese mismo año; que incluía el último gran éxito de Marvin, Sexual Healing. La canción trajo a Gaye sus dos primeros Premios Grammy (Mejor Voz masculina de R& B, Mejor instrumentación de R& B) en febrero de 1983 (al año siguiente fue nominado nuevamente para un Grammy a Mejor Voz masculina de R& B, Esta vez por el álbum en sí Midnight Love). También en febrero de 1983, Gaye interpretó el Himno Nacional de los Estados Unidos en el Basketball All - Star Game. Poco después, comenzó una gira por los Estados Unidos para promocionar su álbum. La gira, que terminó en agosto del mismo año, estuvo marcada por problemas de salud y la recaída de Gaye en la depresión y el miedo a ser víctima de un ataque a su propia vida. Cuando terminó la gira, se retiró a vivir aislado en la casa de sus padres. Amenazó varias veces con suicidarse después de numerosas peleas amargas con su padre, Marvin padre. El cantante Little Richard reveló que Gaye tenía premoniciones sobre su asesinato en los últimos años de su vida. El 1 de abril de 1984, el día antes de cumplir 45 años, su padre le disparó dos veces, en el pecho, matándolo al final de una pelea que comenzó debido a documentos mal arreglados. Marvin senior fue sentenciado a seis años de prisión después de declararse culpable de asesinato. Los cargos de asesinato premeditado se retiraron cuando se descubrió que el hijo había asaltado antes de que él fue asesinado. Pasó sus últimos años en un asilo de ancianos y murió de neumonía en 1998. Algunas publicaciones póstumas mantuvieron viva su fama entre el público. Gaye entró en el Salón de la Fama del Rock And Roll en 1987, luego en el Hollywood Rock Walk en 1989 y tuvo una estrella en el Hollywood Walk of Fame en 1990. Gaye se casó dos veces. Su primer matrimonio fue con Anna Gordy, hermana de Berry Gordy, quien inspiró algunos de sus éxitos, incluyendo Stubborn Kind of Fellow Y you Are a Wonderful one; los dos adoptaron un hijo, Marvin Pentz Gaye III. Desde sus inicios, la Unión se echó a perder cuando Gaye comenzó a coquetear con Janis Hunter, La hija de diecisiete años del icono del jazz Slim Gaillard, en 1973, después del lanzamiento del álbum Let''s Get It On. Hunter fue también una de las inspiraciones para la música, la gente, en particular, el período que incluye" Let''s Get It On, and I Want You. De su relación nacieron dos hijos, Nona y Frankie Christian. Marvin y Janis se casaron después del divorcio de Marvin en octubre de 1977. Poco después de su matrimonio, sin embargo, los dos se separaron debido a las crecientes tensiones entre ellos, finalmente se divorciaron en febrero de 1981. Después de la muerte de Gaye, dos de sus hijos comenzaron una carrera artística: el mayor, Marvin Pentz Gaye III, se convirtió en productor discográfico, mientras que la hija de Gaye, Nona, fue modelo, actriz y cantante. Solo el más joven, Frankie Christian, no siguió los pasos artísticos de su padre.

Encarnando el espíritu de la música soul, Gaye se caracterizó por el estilo sensual en deuda con el gospel. Es recordado por su famoso y dúctil canto de falsete, detrás del cual escondía sus sufrimientos internos. Aunque sigue siendo un discípulo del estilo Motown, en los años sesenta ya ha mostrado cualidades de artista pop refinado y romántico a veces ecléctico y guiñando el ojo. Más tarde liberado de los productores y sellos discográficos de Motown, lo que le impidió escribir letras para sí mismo o auto-producido, Gaye se estableció con el álbum What''s Going on (1971) que allanó el camino para artistas de música afroamericanos como Stevie Wonder. AllMusic considera al cantante un exponente de varias facetas de la música soul, funk y lo hace encajar en el círculo de artistas "am pop" , "blaxploitation" y "quiet storm" .

Las letras de Marvin Gaye se centran en la política, la economía, el medio ambiente, los conflictos internacionales y el amor. Por su compromiso, sus luchas contra el sistema y el fuerte llamamiento a las raíces de la música afroamericana, que siempre ha tenido una función de denuncia de abusos e injusticias, es considerado uno de los artistas más importantes de su época.

Entre los varios homenajes a Gaye después de su muerte is missing you, Una canción de Diana Ross (también en Motown), que entró en el pop "top ten" en 1985; otra artista de Motown, Teena Marie, incluyó la canción My Dear Mr.Gaye en su álbum. El grupo Soul Maze, del que Frankie Beverly formó parte, grabó la canción - dedication Silky Soul (1989), en honor a su mentor. Gaye es mencionado en muchas piezas por diferentes artistas, incluyendo el Ballet Spandau, los Commodores y George Michael y también Elton John en el club de la canción de 1989 al final de las calles. En 1995, varios artistas, incluyendo a Madonna, Stevie Wonder, The Speech of the hip hop group Arrested Development, y la propia hija Gaye, Nona, rindieron homenaje a Marvin con un álbum hecho en colaboración con MTV, Inner City Blues: The Music of Marvin Gaye, que también contenía un documental del mismo nombre, transmitido por MTV. En 1999, artistas de R & amp; B como D''Angelo, Erykah Badu, Brian McKnight y Will Downing participaron en un álbum tributo a Gaye, Marvin is 60. En octubre de 2001, un cover de la canción What''s Going on, producido por Jermaine Dupri, fue lanzado para la caridad en la lucha contra el SIDA. La portada contó con muchos artistas, incluyendo Christina Aguilera, Mary J. Blige, Bono, Destiny''s Child, Fred Durst de Limp Bizkit, Nelly Furtado, Alicia Keys, Aaron Lewis de la banda de rock Staind, Nas, * N Sync, P. Diddy, Questlove of the Roots, Britney Spears y Gwen Stefani. Nona también participó, quien cantó uno de los versos más evocadores de la canción: padre, padre/no necesitamos escalar (Padre, Padre, no necesitamos agravar la situación). En 1987, Marvin fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock & Roll. También fue galardonado con una estrella en el paseo de la Fama de Hollywood en 1990. En 1996 también fue galardonado con un premio Grammy por su trayectoria. Annie Lennox y Seal lo mencionaron en sus propias canciones. En 2004, la revista Rolling Stone lo clasificó decimoctavo en su lista de los cien mejores artistas de todos los tiempos. A lo largo de su carrera, que abarca cinco décadas, incluyendo publicaciones póstumas, Gaye tuvo un total de cuarenta y un sencillos en el Billboard "Top 40" Pop chart, entre 1963 y 2001. Él es el cuarto artista por número de semanas de estancia en la parte superior de la R & amp; B Singles Chart (52 semanas). El single "Let''s Get It On" es el single más vendido en los Estados Unidos de la discográfica Motown; single global Gaye, lo escuché a través de la Grapevine, para mantener la primacía, gracias a las fuertes ventas en Europa debido a su uso en un anuncio de Levi jeans. Una película documental sobre Marvin Gaye, titulada Marvin-The Marvin Gaye Story, estaría en las obras, con la cantante Roberta Flack dirigiendo el aspecto musical. En 2015 el artista emergente Charlie Puth realiza junto con la cantante Meghan Trainor una canción llamada Marvin Gaye, dedicada a él e incluyendo en el texto muchas referencias a sus canciones.

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Adam NOAH Levine (18 de marzo de 1979) es un cantante, compositor, músico, productor discográfico y actor estadounidense. Nacido y criado en Los Ángeles, Calif...

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