El Padrino-Parte III

The Godfather Part III es una película estadounidense de 1990 dirigida por Francis Ford Coppola y protagonizada por Al Pacino, la tercera y última parte de la trilogía de la familia Corleone que comenzó en 1972. Michael Corleone, ahora anciano y debilitado por la diabetes, el trabajo comenzó la expulsión de la familia del mundo del inframundo criminal, lanzando en los asuntos legales con el Banco Del Vaticano, y se encuentra en el Vincent Mancini, el hijo ilegítimo de su hermano Sonny, un digno heredero de su imperio criminal. La película, nominada a 7 Premios de la Academia, es la última de la narrativa sobre la familia Corleone, que ve su puesta de sol definitiva a principios de los noventa. En este último capítulo encontramos a todo el elenco de las dos primeras películas, además de las nuevas entradas Andy García (Vincent Mancini) y Sofia Coppola (Mary Corleone), con la excepción de Robert Duvall (Tom Hagen). En lugar del director Coppola inventó el personaje de B. J. Harrison, interpretado por George Hamilton.

Nueva York, 1979: Michael Corleone, que ha estado de vuelta en Nueva York durante años, es ahora un multimillonario y disfruta de la fama de una persona respetable. Debilitado por la diabetes, se dedica a una actividad sincera destinada a ganar honorabilidad social y alienar permanentemente a su familia del mundo de la mafia. El ex jefe se compromete a garantizar la seguridad de su hija Mary, presidenta honoraria de la Fundación Andolini Corleone, comprometida en el trabajo de reactivación cultural y social de Sicilia, y en la elección de un sucesor. Trata en vano de convencer a su hijo Anthony de trabajar con él, pero el hijo, con el apoyo de su madre, decide seguir una carrera como cantante de ópera. Apoyado por su tía Connie, la hermana de Michael, El Guapo Vincent Mancini, el hijo ilegítimo de Sonny, tan temperamental y violento como su padre, entra al servicio del tío Michael. Al recibir del Arzobispo Gilday una bula papal con un título honorífico conferido por el Papa Pablo VI en virtud de sus obras de caridad, Miguel invierte seiscientos millones de dólares en el Banco Del Vaticano, para entrar en los bienes raíces internacionales y tomar el control de ella. La compañía está controlada por el Vaticano junto con otros y es un negocio muy lucrativo que le aseguraría una gran fortuna. Esta inversión sirve al Arzobispo Gilday para evitar el riesgo de una quiebra fraudulenta causada por las maniobras de un grupo de codiciosos empresarios Católicos, liderados por el poderoso Licio Lucchesi, un influyente político italiano, que lidera la mayoría de los clanes mafiosos en Italia. El hombre también está al mando del corrupto banquero suizo Frederick Keinszig. Michael pronto descubre que está en una mala situación. Fuerzas ocultas plantean obstáculos a su toma de control de los bienes raíces internacionales en Lucca y, mientras que es en una reunión en Atlantic City con los otros cuatro jefes en Nueva Jersey, la capital de los juegos de azar, anuncia querer retirarse del juego para prepararse para su nuevo negocio es completamente legal y limpio: pero justo en ese momento viene Zasa que mata a los cuatro jefes, pero falla en Michael. Mientras que este último tiene una grave crisis diabética, Vincent, con la aprobación de su tía Connie, mata a Joey Zasa y la situación del inframundo de Nueva York se sumerge en el caos. Ven a Palermo para asistir al debut de ópera en Anthony, Michael descubierto por Vincent, que fingió querer traicionar, Don Altobello era el cómplice de Zasa y que todo fue manipulado por Lucca, que quiere evitar que entre en el sector inmobiliario internacional con el fin de mantener el control. El Papa es el único que puede expresar el voto decisivo que permitiría a Miguel tomar el control de la empresa propiedad del Vaticano y la muerte del papa Pablo VI y Miguel descubre que el nuevo Papa, Juan Pablo I, decidió ratificar el contrato con la familia Corleone, pero al mismo tiempo, está en preparación para su asesinato en el corto plazo. De hecho, poco tiempo después, Lucchesi y el Arzobispo Gilday tienen su té envenenado. La vida de Michael también está en peligro, ya que Altobello va al pueblo de Montelepre, donde contrata a un sicario Siciliano (Moscú) para matarlo. Cuando Don Tommasino, su viejo amigo y protector, es asesinado por el sicario, Michael se da cuenta de que todo su trabajo para alienarse del crimen fue en vano. Incapaz de Continuar, dio la orden a su sobrino, que para la ocasión tomó el nombre de Don Vincenzo Corleone. En la noche del debut de Anthony en el Teatro Massimo en Palermo, Vincent envía a sicari para eliminar a Frederick Keinszig (que es asfixiado y ahorcado de un puente) y al Arzobispo Gilday (que es acribillado), mientras que Connie Corleone envenena a don Altobello con cannoli. Esa misma noche, el mafioso Calò mata a Lucchesi metiéndose sus propias gafas en el cuello. A la salida del Teatro Massimo, el sicario de Don Altobello casi logra matar a Michael, golpeando erróneamente a su hija Mary, que es asesinada. Miguel, ya anciano, muchos años después de la muerte de María, volvió a vivir en Sicilia. El jefe respira Sonrosado por el remordimiento de una vida equivocada, completamente solo y abandonado por todos mientras está en la desolada tranquilidad del jardín de la misma villa donde, muchos años antes, murió su primer y probablemente único amor sincero, Apollonia. Su cadáver cae de la silla como un títere, representando las vanitas de sangre derramada de generación en generación.

Después del éxito de IL padrino - Parte II en 1974, Francis Ford Coppola consideró cerrada la narrativa sobre la familia Corleone. La idea de la tercera película se afianzó ya unos años después del lanzamiento del segundo capítulo, debido al deseo de Paramount de aprovechar el nuevo éxito de la saga al menos una vez más. Ya en 1978 El escritor Mario Puzo se mostró dispuesto a hacer un nuevo guion, que vio a Anthony Corleone, el Hijo de Michael, como el protagonista; sin embargo, en 1986 Puzo reescribió un nuevo guion protagonizado esta vez por Vincent Mancini, el hijo ilegítimo de Sonny Corleone, que iba a ser interpretado por Nicolas Cage. Paramount también consideró a numerosos directores como Martin Scorsese, Michael Cimino, Michael Mann e incluso Sylvester Stallone, quien declinó la invitación. La razón principal que llevó a Coppola a aceptar la dirección de la tercera película fue principalmente el pobre éxito de su última película a long dream one day. Al Pacino fue contratado de nuevo para el papel de Michael: sin embargo, el actor pidió 7 millones de dólares como compensación, mientras que Coppola y la producción no tenían la intención de aumentar su oferta en 5 millones. Solo cuando Coppola amenazó con eliminar totalmente el personaje de Michael Pacino aceptó los i 5 millones de Paramount. Además de Pacino, Diane Keaton, Talia Shire y Richard Bright son los únicos personajes de la saga que regresan para el tercer capítulo. El guion original preveía la presencia del personaje de Tom Hagen, que iba a ser interpretado de nuevo por Robert Duvall. Sin embargo, el actor exigió una compensación de dollari 5 millones, y después de la negativa de Paramount Pictures, para llenar el vacío dejado por Hagen, se creó el personaje de B. J. Harrison, el nuevo abogado de la familia Corleone. Sin embargo, según Coppola, la ausencia de Hagen habría distorsionado la trama de la película. La nueva entrada en el elenco es Andy García, en el papel de Vincent Mancini, el hijo ilegítimo de Sonny Corleone. Sofía Coppola consiguió el papel de Mary Corleone en el último momento, después de que Winona Ryder fuera elegida : Ryder había dejado el set después de un día de rodaje, diciendo que estaba cansada de los compromisos cinematográficos de un año que había visto a su estrella en 3 películas. La decisión de cambiar roles "había sido desafiada por muchos en el set e incluso en Paramount." La hija del director aparece en las tres películas de la saga en tres papeles diferentes: el primero es Michael Francis Rizzi, el Hijo de Connie Corleone y Carlo Rizzi en el segundo es un inmigrante en el mismo barco en el que viajar Andolini a Nueva York desde Sicilia, mientras que en la tercera película, precisamente, es María. Don Tommasino iba a ser interpretado de nuevo por Corrado Gaipa, pero el actor murió antes del inicio de la producción. Fue reemplazado por Vittorio Duse. Frank Sinatra se ofreció a interpretar a Don Altobello, pero por razones de compensación el papel fue confiado a Eli Wallach. En un pequeño papel también aparece Catherine Scorsese, madre del director Martin Scorsese. El personaje de Willy Cicci ya apareció en las dos películas anteriores tuvo que aparecer entre los principales antagonistas en el guion original, pero tras la prematura muerte del actor Joe Spinell, Coppola se vio obligado a cambiar el guion, e inventó el personaje Joey Zasa. Cuando los protagonistas llegan a Sicilia, la escena se abre con una vista desde la avenida arbolada que conduce al Templo de Segesta, aunque en realidad en la película el lugar se identifica, con una inscripción sobreimpresa, en la ciudad de Bagheria. Las escenas ambientadas en Corleone, en realidad, fueron rodadas por la fuerza de Agrò en Savoca y Motta Camastra en la provincia de Messina. La escena durante la cual Moscú y los disparos matan a Don Tommasino fue filmada en Nunziata, una aldea del municipio de Mascali, cerca de la Iglesia de la Madonna Del Carmine. Otras escenas muy importantes fueron rodadas en el castillo de los esclavos (Fiumefreddo Di Sicilia) y en el Castillo Scammacca (Acireale) en la provincia de Catania. La villa donde se alojan los Corleones en Sicilia es Villa Whitaker en Palermo. Las escenas ambientadas en la Ciudad Del Vaticano fueron rodadas en realidad dentro del Palazzo Farnese ubicado en la pequeña ciudad de Caprarola en la provincia de Viterbo, ya que la Santa Sede no concedió la entrada del rodaje para la producción de la película. El rodaje tuvo lugar entre el 27 de noviembre de 1989 y el 25 de mayo de 1990, con un descanso durante las vacaciones de Navidad. La ópera que es el fondo de la parte final de la película es la Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni, tomada de la novela del mismo nombre de Giovanni Verga, el intermezzo de la ópera es la banda sonora de la famosa secuencia en la que los ríos fluyen títulos en cámara lenta de la cabeza de un toro Enfurecido, la película en la que Martin Scorsese explora el machismo, el orgullo y los celos de los Italo - americanos. La música del espectáculo está presente en la historia contada por Coppola tanto en el clímax de la acción final como en el epílogo, donde el intermezzo acompaña la muerte solitaria del viejo padrino. Esta ópera, así como la novela original, escenifica la forma más pura y edificante de uno de los mitos sobre Sicilia: un mito no desprovisto de afinidad con lo que ha sido durante un siglo y medio la ideología oficial de la mafia siciliana. Se pensaba que la mafia no era una organización, sino un fanfarrón sentido de orgullo y honor profundamente arraigado en la identidad de cada Siciliano. La noción de caballería Rusticana se oponía de frente a la idea de que la mafia podía tener una historia, cualquier historia, en el sentido adecuado del término. La imaginería alrededor de este trágico entrelazamiento centrado en el triángulo he-she-the other, con el fondo de la tierra exótica soleada, apasionada y habitada por agricultores de piel oscura, ha alimentado durante un siglo la idea de que no había diferencia entre la mafia y la identidad siciliana. No parece ser una coincidencia que Coppola eligiera este espectáculo como contrapunto al fin del poder de la familia Corleone, aunque sin duda la elección también estuvo influida por la popularidad internacional de la ópera y su ambientación en una mítica Sicilia del siglo XIX. En cualquier caso, debe tenerse en cuenta que en la película no se ha respetado el escaneo lineal de los números musicales y, en consecuencia, el correcto desarrollo de la historia de la obra. De hecho, la escena de la oración colectiva, "Inneggiamo el Señor no está muerto" , iba a ser colocado inmediatamente después del aire de Frank "la pata del caballo" , y no, como sucede en la película, después de la escena en la que este último es desafiado a un duelo por Turiddu, "Compare Turiddu has mordido bueno" . En esta tercera y última película de la saga del Corleone, la historia de Miguel se cruza también con la intriga del Vaticano: las del Arzobispo Paul Marcinkus, Roberto Calvi, el banquero de Dios, para llegar al supuesto asesinato del papa Juan Pablo I, que murió unos días después de haber abierto el archivo sobre las finanzas del Vaticano, aunque en 1979, el año en que está en la película, ya estaban muertos y el Papa Pablo VI, Juan Pablo ya elegido Papa Juan Pablo II Este detalle ni siquiera se justifica por una necesidad narrativa, ya que la diferente colocación de los números musicales no es una indicación de un salto temporal en el desarrollo de los acontecimientos de la película. Por supuesto, estos eventos se realizan a través de personajes ficticios que se superponen perfectamente con sus contrapartes, pero con nombres inventados (Gilday/Marcinkus) y a través de la reconstrucción puntual de algunos eventos (el falso suicidio de Keinszig/Calvi en el puente de los Frailes negros en Londres). Dice el director Coppola, la figura de licio Lucchesi se identifica con la figura de Giulio Andreotti - la frase se redujo a susurros en Lucca antes de matarlo, "el poder desgasta a los que no tienen" , en realidad fue pronunciado por Andreotti, en respuesta a una observación de Berlinguer sobre su prolongada estancia en el poder (" el poder se desgasta " , había dicho al líder comunista). También hay otras coincidencias en los nombres elegidos para la película que apoyan estas correspondencias con hechos y personas: por ejemplo, el nombre de Lucchesi, Licio, probablemente está inspirado en Licio Gelli, mientras que el apellido Keinszig se asemeja al de Manuela Kleinszig, compañera del ama de llaves Flavio Carboni.

La película se estrenó en Nueva York el 20 de diciembre de 1990, y fue estrenada en los Estados Unidos al día siguiente en unos 1.900 cines. Llegó a Italia el 8 de marzo de 1991. Fue el más caro de la saga, con un presupuesto de 5 54. 000. 000 dólares; en su primer fin de semana de programación recaudó $19. 558. Dollari 558. Al final de su programación, The Godfather - Part III worldwide recaudó 1 136. 766. Dollari 062. Tras su estreno, la película recibió críticas positivas de los críticos y el público, pero no tan excelente como los dos capítulos anteriores entraron en la historia del cine. En el ranking Rotten Tomatoes, el 67% de los votantes dio a la película una opinión positiva (los dos primeros habían obtenido casi el 100%). Roger Ebert, en su reseña, dijo que: "no es posible entender esta película sin haber visto las dos primeras" ; sin embargo, Ebert calificó la película positivamente, dándole una calificación de 3.5 estrellas de 4. También defendió la actuación de Sofía Coppola afirmando que: "no se puede saber qué tipo de actuación Coppola obtendría de Winona Ryder. Creo que Sofia Coppola aporta una cualidad a su Mary Corleone, esa vulnerabilidad y simplicidad que creo que son apropiadas para este papel" . Gene Siskel la incluyó en su lista de las diez mejores películas de 1990 (Nº 10). Sin embargo, admitió que el final "es la parte más débil de la película" , criticando el maquillaje de Al Pacino llamándolo "pobre" . A diferencia de Ebert, Siskel criticó a Sofía Coppola diciendo que: "otro problema de la película es la actuación de Sofía Coppola, que está fuera de su Campeonato de actuación aquí" . In the critical analysis phase after the release of the film "(. . La actuación de Sofía fue considerada unánimemente el punto débil de la película. Coppola será perdonada por Winona Ryder confiándole el papel de Mina en The next Dracula : The director''s daughter, quien también ganó un premio Razzie a la Peor Actriz de reparto, así como un premio especial a la peor recién llegada de la década. Leonard Maltin le dio a la película una calificación de tres estrellas de cuatro diciendo que la película está" magistralmente dirigida ", pero también criticando la actuación de Sofía Coppola, que él mismo llamó un" gol en propia fatal " .

La Saga del Padrino, (1901-1959), es las dos primeras películas de la saga, editadas en orden cronológico. Una operación realizada en 1977 por Coppola para financiar su película Apocalypse Now. Fue hecho principalmente para la televisión y el mercado de VHS. La duración es de 434 minutos. En 1992 solo para el mercado de VHS (5 cassettes) se hizo una versión cronológica más, la Trilogía del Padrino 1901 - 1980, que también incluye la Parte III, con escenas inéditas, por una duración total de 583 minutos. En esta versión, El Padrino - Parte III tiene una duración de 170 min. , unos siete minutos más que la versión original. En 2020, con motivo del 30 aniversario del lanzamiento en cines de la película, El director Coppola anunció una nueva versión de la película titulada The Godfather Coda: the death of Michael Corleone, una nueva edición modificada y restaurada de la película. La nueva versión incluye un comienzo y un final diferentes, así como diferentes tomas y una nueva partitura musical. Esta versión, que duró 157 minutos, fue definida por Coppola como "una conclusión más apropiada para el padrino y El Padrino: Parte II" .

La banda sonora, al igual que los dos primeros capítulos, fue compuesta por Carmine Coppola, pero sin la presencia de Nino Rota (quien murió en 1979).

Después del lanzamiento de la tercera película, Coppola reveló que la idea de un "padrino - Parte IV" se discutió durante mucho tiempo, pero al final no se concretó debido a la muerte del escritor Mario Puzo, antes de que hubiera una oportunidad de diseñar un guion definitivo. La cuarta parte era seguir el patrón del Padrino - Parte II, con Robert De Niro de nuevo en el papel de Don Corleone en los años treinta al final de la prohibición, y narraría su feudo con los jefes Al Capone y Salvatore Maranzano y también con la Mafia irlandesa. También presentaría la historia de un joven Santino Corleone, listo para entrar en las filas de la familia. Mientras que la historia paralela se habría ambientado en los años ochenta/noventa, con Vincent Mancini devastado por la muerte de su prima Mary, tanto es así que se embarcó en una furiosa guerra de diez años hasta que perdió la honorabilidad y el respeto de la familia. La muerte de Puzo, en 1999, bloqueó permanentemente el proyecto, y el material del guion de "El Padrino-Parte IV" fue incorporado y ampliado por el escritor Ed Falco en la novela de 2012 la familia Corleone.

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