El barco de Dante

El barco de Dante (La Barca de Dante) es un óleo sobre lienzo (189x246 cm) por el pintor francés Eugène Delacroix, hecho en 1822 y conservado en el Musée du Louvre en París. El tema de la pintura, expuesta en el Salón de 1822, se deriva explícitamente del infierno de Dante: para ser representados, de hecho, son Dante y Virgilio transportados por el demonio Flegias más allá de la Estigia, a la ardiente ciudad de Dite.

El tema de la pintura está tomado del octavo canto dell '' Inferno Dante. En primer plano están los retratos de Dante, con una capucha roja y un vestido verde y blanco, y el maestro Virgilio mientras cruzan el ancho foso del río Estigia en un barco pilotado por Flegias, el guardián del quinto círculo. Bueno, mientras el demonio nocchiero transporta a Virgilio y a su discípulo más allá de las aguas fangosas, donde se levantan las murallas de la ciudad de Dite, el barco es atacado por los condenados del pantano stigia, donde furiosos y perezosos sirven su castigo eterno. Dante, tomado por un sentimiento de consternación y horror, a la vista de los espíritus levanta el brazo como para alejarse de ella. Virgilio, envuelto en una capa marrón y con la cabeza rodeada por una corona de laurel, logra en cambio dominar las fuerzas subterráneas y, movido de piedad, trata de infundir coraje al discípulo sosteniendo su mano; Flegias, visto desde atrás, está envuelto solo en una tela azul. La quietud estancada del Estigia se opone a la furia imponente del iracondi, colocado debajo de los dos peregrinos y el diablo. Los condenados, inmersos en el agua fangosa, se retuercen contra sí mismos, mordiéndose unos a otros, presa de su propia ira; entre la gente fangosa (Inf VIII 59) se ve al Florentino Filippo Argenti, que airadamente intenta volcar el barco. Desde el oscuro y sombrío escenario, finalmente, emergen en la parte inferior las brillantes paredes de hierro que rodean la ciudad de Dite, rodeada por el pantano. Desde un punto de vista estilístico, entre los puntos de Referencia más obvios se encuentran Miguel Ángel, para el tratamiento claroscuro de los cuerpos de los condenados, y la balsa de la Medusa de Théodore Géricault, de la que retoma el estilo fuertemente emocional y la construcción piramidal. El perímetro de esta pirámide, en particular, está definido por las imponentes masas de los pasajeros del barco, con la diagonal principal del lienzo colocada a lo largo del brazo elevado de Dante. Los cuerpos de los condenados, por otro lado, dibujan formas cóncavas que, amplificando y proponiendo el movimiento de las olas del pantano, enfatizan la inestabilidad del barco.

En 1821, en una carta dirigida a su hermana Henriette de Verniac, Delacroix expresó su deseo de hacer una pintura para el salón parisino del año siguiente, con el fin de "adquirir cierta notoriedad" . Para el tema, el pintor decidió recurrir al modelo de Comedia Dante, revivido en el fervor del clima romántico. Inicialmente la pintura tuvo que ser representado un episodio del proemio, el del encuentro de Dante con el Lobo, símbolo de antojos insaciables (Si I 49 - 50); solo más tarde Delacroix eligió otro momento del viaje de otro mundo del poeta, tal vez aún más dramático, el de los dos peregrinos transportados por Flegias más allá de la Estigia. La pintura se extiende en dos meses y medio, se realizó el 24 de abril de 1822, bajo el título Dante et Virgile conduits par Phlégias, traversent le lac qui entoure les murailles de la ville infernale de Dité; la larga gestación de la obra y la prolongada estancia en el estudio realizado por Delacroix, muy débil y en necesidad de una recuperación completa de las fuerzas. Los críticos se dividieron en dos: hubo quienes expresaron su descontento con el estilo pictórico adoptado por Delacroix (uno de los jueces del salón, Étienne - Jean Delécluze, llamó a la obra " una verdadera imbrattatura ") , pero fueron fervientes admiradores, como un segundo juez, Antoine - Jean Gros, que comparó la barca de Dante con las pinturas de Rubens. La obra fue comprada en el verano de 1822 por el estado francés por una suma de dos mil francos, para ser conservada en el Palacio de Luxemburgo; fue transferida al Musée du Louvre (su ubicación actual) once años después de la muerte de Delacroix, en 1874.

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