Curación de Palladia

La curación de Palladia es una pintura, témpera sobre panel (36, 5×46, 5 cm), por Beato Angelico, conservado en la Galería Nacional de arte en Washington D. C. fue parte de la predela con las historias de los Santos Cosma y Damiano del retablo de San Marco, hoy dividido entre varios museos. El panel en cuestión fue el primero de la serie y lo más probable es que decorara el lado izquierdo del marco de madera.

El retablo de San Marco estaba destinado al altar mayor de la Iglesia de San Marco en Florencia, oficiado por los Dominicos del convento del que también formaba parte el propio Angelico. La pintura fue solo una de las piezas de la completa renovación y redecoración del convento ofrecida por Cosme de Médici y que tuvo como protagonista absoluto, en cuanto a la decoración pictórica se refiere, el Angelico. El antiguo retablo, una '' coronación de la Virgen de 1402, en el estilo gótico tardío de Lorenzo di Niccolò, fue retirado y donado con una instancia del Prior entre Cipriano fechado 1438, a la Iglesia de San Domenico en Cortona, donde era una comunidad dominicana hermanada con la florentina y donde fue personalmente a la angelical para hacer la entrega en 1440 (en la ocasión, fue grabado en el marco, el nombre de los médicos como donante) El programa incluía, además del retablo del Altar mayor, el famoso ciclo de frescos, tanto en las zonas comunes como en las celdas individuales, y una serie de códigos iluminados. El altar mayor de la iglesia fue redimido por los Medici en 1438, por la considerable suma de quinientos ducados, y reconsagrado a los santos patronos de la familia, Cosma y Damiano, que en vida habían sido, según la leyenda, "medici" . La nueva pala fue entonces encargada a Angelico en un momento no especificado, probablemente en 1438 cuando se decidió disponer de la vieja. El retablo suele fecharse en 1440, mientras que los paneles de la predela se completaron quizás en 1443. No hay razón para dudar de que fueron pintadas en una secuencia diferente de la que estaban ubicadas. Con las supresiones entre los siglos XVIII y XIX la pala fue retirada, desmembrada y parcialmente dispersa. Los paneles de la predela están ahora en parte en Florencia y en parte en otros museos internacionales. Si la pala fue sometida a una restauración desastrosa, en una época no especificada entre los siglos XVIII y XIX, los paneles de la predela se salvaron y hoy en día están generalmente en excelentes o muy buenas condiciones, excepto el panel de Washington que está más dañado.

Cosma y Damián eran dos médicos famosos, tradicionalmente hermanos, que curaban a las personas de forma gratuita. Se llamaban "anargiri" , es decir, sin dinero. Un día trataron la hemorroide Palladia, quien, en agradecimiento, insistió en recompensarlos con tres óvulos. Cosmas se negó bruscamente, mientras que Damián, impresionado por la insistencia de la mujer, decidió aceptarlos en secreto, y luego suscitó una amplia reprimenda a su hermano, quien ordenó a sus seguidores que lo enterraran, cuando llegara el momento, no junto a su hermano. La escena está compuesta en dos episodios. A la izquierda, un arco en la casa de Palladia muestra el interior de la habitación donde Cosma y Damiano curan a un pariente anciano de Palladia administrándole una bebida médica, mientras que ella y otra persona asisten desde detrás de la cabecera de la cama. El interior se retrata con un análisis meticuloso, rico en detalles, y con un uso sabio de la luz que ilumina constantemente objetos y personajes: Cosma está iluminado, por ejemplo, Damiano está en penumbra. Notable y raro en la pintura de la época es el reflejo metálico de la jarra y la cuenca junto a la cama. A la derecha está Palladia que, en el umbral de la Casa, da a Damiano la recompensa como señal de gratitud, que acepta, aunque con su mano y con un guiño de la cabeza, indica su renuencia a aceptar. En la parte superior se puede ver el cielo, más allá de la pared donde se coloca un jarrón, de acuerdo con un estilo que se extendía desde los años veinte y treinta del siglo XV. El mismo motivo se puede encontrar, por ejemplo, en el panel con el mismo tema del retablo de Annalena (1420-1430), donde falta la escena de la curación y se centra más en el malentendido entre los dos hermanos. Este panel, al igual que los otros de la predela, se caracteriza por un estilo anecdótico y cautivador, que efectivamente cuenta historias. El sistema de creación espacial desarrollado en este período es más coherente y avanzado que el de obras anteriores, con medidas como pintar sobre el fondo una superficie plana paralela al plano frontal, que actuaría como fondo del proscenio sobre el que destacar las figuras. La luz unifica el espacio y da forma efectiva al volumen de los personajes, a través del claroscuro.

La predela del retablo de San Marcos estaba compuesta por nueve paneles (actualmente expuestos en varios museos). En el centro estaba la piedad, mientras que en los lados había ocho pisos de Santos Cosmas y Damián, seis en el lado principal y el primero y el último en los lados.

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